Obwohl Kunstkritiker und Biographen einig in der Betonung eines evident Vererbung, behält es wenig Spuren der Wechselwirkungen zwischen Dubuffet und den Surrealisten.
Und doch ist es unter der Ägide von André Breton und seine volle Zusammenarbeit im Jahr 1948 die Gesellschaft für Art Brut gründete er: "Der Teil, der zu Ihnen hergestellt ist, wie Sie sagen, hat der Art dieses Unternehmen Brutto, gibt sie Ihnen, automatisch, weil Sie Ihre Ideen, Stimmungen, Ihre Impulse, bei der Gestaltung unseres Geistes auf diese waren sicherlich zum großen Teil, und es war Ihre Abdeckung ist an den Tisch und wenn Sie gesetzt 'wollte stattfinden, wäre es leer, wenn die Abdeckung des Engels geblieben "(Schreiben vom 28. Mai 1948). Diese Beziehung zwischen dem ersten bekannten Dubuffet und einer surrealen (dh weder Zukunft noch ein ehemaliges surrealistischen) schafft eine sofortige Begeisterung unter den Künstlern, die mehrere gemeinsame Projekte mit einer Almanac von Art Brut zu entwickeln. Aber im Jahr 1951, ihre Beziehung zerfällt, löst sich Breton die Gesellschaft und Almanac noch nicht abgeschlossen, wird nie veröffentlicht.
Das Scheitern dieser Zusammenarbeit und der aufkeimenden Freundschaft zwischen den beiden Künstlern trägt zum endgültigen Bruch zwischen den beiden Bewegungen und einer wachsenden gegenseitigen Misstrauens.
In wollten Art Brut in die "Kunst der Geisteskranken" zu beschränken und so halten die Surrealismus der Vorherrschaft auf diesem "Zweigstelle", André Breton zweifellos enttäuscht die Hoffnungen Dubuffet eine natürliche Verbindung zwischen den beiden Bewegungen.
Es ist jedoch der Preis für diesen Bruch Dubuffet zu einem der wichtigsten Künstler der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts, während Surrealismus nur in schwierigen Krieg und Unnachgiebigkeit ihres Gründers zu überleben.
Das Konzept der Art Brut, Dubuffet als Formel im Jahr 1948 könnte in der Tat Teil einer theoretischen Kontinuität oder künstlerischen Wert zu akzeptieren:
"Künstlerische Arbeiten [...] durch nichts (oder minimal) in Anlehnung an die Kunstwerke in Museen, Ausstellungen und Galerien zu sehen ist, sondern auf die ursprüngliche menschliche Substanz und der Beschwerde Die spontane und persönliche Erfindung; Produktionen, die der Autor gefunden hat all [...] nach seinen eigenen Verdiensten "(Jean Dubuffet, Unsere Firma von Art Brut (September 1948), in ... Prospekt, Band I, p. 489)
Diese notwendige Distanzierung und Anti surrealistische Positionen übernommen häufig mit einem Mangel an historischen Beweise, die ihn mit dieser Bewegung verbunden sind, haben Wissenschaftler und Biographen, mehrere Annahmen über die offensichtliche Konvergenz der Künstler und Konzepte verlassen gezwungen.
Abgesehen von dieser kurzen Freundschaft mit Breton, die Surrealisten kaum in den Biographien der Dubuffet angezeigt. Doch dieses freundliche Widmung an einer der wichtigsten Surrealisten an diesem ersten Buch Handwerk zeugt von seiner Nähe zu anderen Mitgliedern der Bewegung; eine Nähe, die rätselhaft bleibt, weil Dubuffet absichtlich "vergessen" ihre Beziehungen mit dem Surrealismus, der es ist dennoch eine der wichtigsten Erben und Nachfolger.

Von dieser Kopie des ersten Buches zu Hans Bellmer Dubuffet gewidmet belegen, bieten wir auf Edition-Originale.com: Veröffentlicht Lautsprache Kalligraphie auf Schablone mit Linolschnitte, Holz Fonds und Fonds-Camembert-Boxen, dann durch den Autor auf Zeitungspapier mit 6 Drucke 150 Exemplaren plus 15 Kopien und Gravuren bereichert 2 von Hand gedruckt nasse Tinte für die "samatere detrase etdanprinte".
Die so genannten "Spuren Liebhaber und Fingerabdrücke" werden Sie jedoch, nach unserer Kenntnis Dubuffet hat seinen Verwandten gewidmet, dass Kopien "gewöhnlichen", nach dem gleichen Konzept, das dieses Gründungswerk der regelt Art Brut.

Im Vorwort Thumbnails Opernglas, die reproduziert Gravuren 1962 Ler dla Campane, kehrt Dubuffet an die Entstehung seines ersten Buches: "Gedruckt mit behelfsmäßigen Mitteln, diese Broschüren nahmen den gesamten Fuß-cons des bibliophile Riten. Genau das Gegenteil von chilling Feierlichkeit, die Luxusausgaben dick, teure Papier, Typografie großes Haus, einen großen Margen, und die Fülle von weißen Seiten und Wachen zu geben, sie ganz bescheiden mit dürftigen Geräte gezogen wurden in einer kleinen Größe und einem Papierblatt gemeinsten Art. Es schien uns (mir scheint), dass sie so attraktiv wie in der Regel, dass die Bücher Bibliophilen angeboten. "